En este tutorial aprenderemos cosas como:

1. Combinación de teclas para realizar funciones de forma más rápida
2. Combinar capas para crear efectos de luz a través de los modos de fusión de capa
3. Crearemos estilos de capa que emulan el metal
4. Animaremos luces con el panel de linea de tiempo para crear un gif animado del corazón de Iron Man

Quizás aprendas algún otro truco que, si tu nivel no es muy avanzado, te ayudará a llegar a él.

VIDEOTUTORIAL 

Espero que te guste

VIDEOTUTORIAL DEL TEXTO

Conseguiremos primero un wallpaper como este:

Y posteriormente lo envejeceremos para conseguir este:

Igualmente le podemos dar un color para hacerlo mucho más real comparándolo con el logo original

1.- STOCKTS UTILIZADOS

Partimos de dos stocks

1. Logotipo seleccionado
2. Textura de piedra

2.-PLANTEAMIENTO DEL TRABAJO

En cualquier proyecto os recomiendo que planteeis en primer lugar un borrador de lo que quereis hacer para seguir una guía que, incluso durante el desarrollo del trabajo, podréis modificar. En cualquier caso es un punto de partida.

3.-DESARROLLO DEL TRABAJO

3.1.-FONDO

1) Abriremos un documento (CTRL+N) de dimensiones 2500×1667 con una resolución de 250ppp y fondo transparente. Cualquier otra resolución implicará ajustes en los estilos que posteriormente mostraré. El resultado que yo obtengo es en función de estos parámetros. Con otros distintos, el resultado no será igual sin perjuicio de que vosotros lo ajusteis para conseguirlo.

2) Seleccionamos la herramienta de bote de pintura (tecla «G») y rellenamos de un color 0a0c00

3) Vamos a FILTRO, AÑADIR RUIDO y añadimos un 30%, gausiano y monocromático

4) Vamos de nuevo a FILTRO, GALERIA DE FILTROS y seleccionamos TEXTURA dándole los valores de Arenisca, Escala al 121%, Relieve 17 y luz superior izquierda

Así conseguimos tener esto

5) Colocamos la textura de piedra (ve al menú ARCHIVO, COLOCAR y busca el archivo de la textura) )y cambiamos el modo de fusión a SUPERPONER . Bajamos opacidad al 40%.

6) Vamos al menú CAPA, AÑADIR NUEVA CAPA DE RELLENO de DEGRADADO  quedando como sigue

Cambiamos el modo de fusión a SUPERPONER y bajamos opacidad al 29%

Así ya tenemos nuestro fondo hecho

3.2.-LOGOTIPO DE PIEDRA

1) Introducimos el logotipo (a través del ARCHIVO, COLOCAR el logotipo)

2) Con la combinación de teclas CTRL+SHIFT+U desaturamos la capa del logotipo (con el menú IMAGEN, AJUSTES, DESATURAR consigues lo mismo)

3) Duplicamos esta capa con la combinación de teclas CTRL+J. A continuación nos situamos en la capa inferior de logo desaturado y con la tecla CTRL presionada hacemos clic con el mouse para seleccionar el contorno del logo.

4) Con la combinación SHIFT+F5 (o desde el menú EDICION, RELLENAR) rellenamos de color negro

5) Con el cursor desplazamos la capa rellena de negro hacia abajo y hacia la izquierda para darle una extrusión en la sombra del logo. Después iremos a FILTRO, DESENFOQUE DE MOVIMIENTO de -60º y 15 px

6) Colocamos de nuevo la textura de piedra arriba del todo y ponemos en modo de fusión de la capa en LUZ SUAVE

7) Hacemos que la textura sea una máscara de recorte de la capa que tiene debajo (la del logo). Combinación para hacer la máscara de recorte = CTRL+ALT+G

8) A continuación nos situamos en la capa del logo desaturado y con el botón derecho hacemos clic en la capa para elegir OPCIONES DE FUSIÓN de la lista desplegable obtenida. Aplicamos unos estilos como aparece a continuación

El resultado que tenemos es este

9) Desde los iconos de la parte de abajo de la paleta de capas añadimos una capa de ajuste de DEGRADADO según las siguientes variables

10) Ponemos el modo de fusión de la capa en SUPERPONER y le bajamos la opacidad al 55%

11) Desde los iconos de abajo de la paleta de capas añadimos otra capa de ajuste de EQUILIBRIO DE COLOR con los valores que ves en la imágen y cambiamos el modo de fusión a LUZ FUERTE bajando la opacidad al 55%

12) Así es como tenemos el logotipo en apariencia de piedra iluminada

CONCLUSION 1

3.3.-LOGOTIPO DE PIEDRA ENVEJECIDO Y AGRIETADO

1) Vamos a cambiar algunas variables de una capa que ya editamos al principio. Nos vamos a la capa inferior de la textura de pierdra y le cambiamos la opacidad a 80% (antes estaba al 40%) y el modo de fusión a NORMAL (estaba en superponer)

2) Tendríamos ahora algo asi

3) A esa capa de la textura de piedra aplicaremos unos estilos (botón derecho sobre la capa y seleccionamos «opciones de fusión»). Aunque no veas que pasa nada, le estás dando estilo y será útil en los siguientes pasos.

4) Creamos una máscara de capa en la capa de la textura (en el menú CAPA, MASCARA DE CAPA, DESCUBRIT TODAS). Seleccionamos un pincel de rayos (si no sabes como instalarlos te aconsejo mi manual HAZ CLIC y te muestro cómo)

5) Pintamos y tendríamos un resultado en la máscara como el que sigue (lo que ves es lo que hemos pintado en la máscara de capa de color negro – haz ALT+clic en la máscara para verlo y lo mismo para volver a la vista inicial)

6) Hemos conseguido hasta el momento esto:

7) Para conservar las mismas grietas que hemos dibujado en el fondo (a través de la máscara de capa) sobre el logo, debemos copiar la máscara de la textura a la capa del logo. Para ello, mantenemos la tecla ALT presionada mientras arrastramos la máscara que queremos copiar hacia la capa donde queremos copiarla.

y conseguimos que las mismas grietas de la parte de atrás estén sobre el logotipo

Vemos que nos queda lo que buscábamos

CONCLUSION 2

3.4.-COLOR EN EL LOGOTIPO DE PIEDRA ENVEJECIDO Y AGRIETADO

1) Colocamos arriba del todo de nuevo el logo original a color y cambiamos el modo de fusión a LUZ SUAVE

2) Añadimos una máscara de capa (menú CAPA, MASCARA DE CAPA, MOSTRAR TODAS o desde los iconos de abajo de la paleta de capas). Nos situamos en la máscara de capa y aplicamos desde el menú FILTRO, INTERPRETAR, NUBES.  Lo hacemos por segunda vez presionando CTRL+F. Vamos de nuevo a FILTRO, INTERPRETAR pero en esta ocasión NUBES DE DIFERENCIA y posteriormente repetimos el filtro con CTRL+F. En definitiva hemos aplicado dos veces NUBES y dos veces NUBES DE DIFERENCIA. Quedaría así:

3) Aplicamos la máscara de capa ¿cómo? te situas en la máscara de capa, botón derecho del mouse y selecciona APLICAR MASCARA DE CAPA. Ahora solo tendrás una capa sin máscara pero como esta:

4) Igual que hicimos en el punto 7 del apartado anterior, copiaremos la máscara de capa donde dibujamos las grietas en la capa que acabamos de obtener en el punto 3 anterior

Y nuestro trabajo está finalizado

CONCLUSION 3

Espero que te haya gustado el tutorial, lo compartas y me dejes tu comentario

VIDEOTUTORIAL

• Modo Normal: se trata del modo por defecto en el cual a la imagen no le aplicamos un modo de fusión concreto y ambas capas se visualizan en su estado primigenio.
• Modo Multiplicar:añade la oscuridad de la Capa fusión a la Capa base. El modo Multiplicar es el utilizado en el coloreado de comics (utilizando como capa base el entintado).
• Modo Trama: es el modo opuesto al Multiplicar. Este modo de fusión añade el brillo de la capa superior (Capa fusión) a la inferior (Capa base). El resultado es una imagen más clara que las dos anteriores.
• Modo Superponer: es un modo intermedio entre Multiplicar y Trama. El efecto es más sutil y permite que se transparente toda la textura de la tela de la camiseta.
• Modo Aclarar: es similar a Trama, pero con una ligera diferencia: solo se aclaran las zonas de la capa inferior que son más oscuras que la capa superior (en el ejemplo, al tratarse de una camiseta blanca apenas se percibe).
• Modo Oscurecer:hace la operación inversa al modo Aclarar. Los píxeles más claros que el color de fusión se reemplazarán y los más oscuros no cambiarán.
• Modo Luz fuerte: es una versión más fuerte del modo Superponer, que aumenta la saturación de ambas capas. Al utilizar este modo, es frecuente que se pierdan algunos detalles de la capa situada detrás.
• Modo Luz suave: es una versión menos intensa que produce un efecto mucho más sutil. La textura de la camiseta puede verse sin problemas a través de capa superior.
• Modo Subexponer color:oscurece la capa inferior, pero le añade un fuerte componente de color que da tonalidades intensas.
• Estos se podría decir que son los principales o más usados modos de fusión , sin embargo existen otros que pasaré a definir a continuación (de todas formas la mejor manera de comprender su utilidad y funcionamiento, será por medio de la experimentación y visualización de los mismos).
• Modo Disolver:Edita o pinta cada píxel para darle el color resultante. Sin embargo, el color resultante es una sustitución aleatoria de los píxeles por el color base o el color de fusión, dependiendo de la opacidad de cada posición del píxel.
• Modo Detrás: Edita o pinta sólo la parte transparente de una capa. Este modo sólo funciona en capas con la opción Bloquear transparencia deseleccionada y es similar a pintar en la parte posterior de las áreas transparentes de una hoja de acetato.
• Modo Borrar: Edita o pinta cada píxel y lo hace transparente. Este modo está disponible para las herramientas Formas (cuando se selecciona una región de relleno ), la herramienta Bote de pintura , la herramienta Pincel , la herramienta Lápiz , el comando Rellenar y el comando Trazo. Para poder utilizar este modo debe estar en una capa con la opción Bloquear transparencia deseleccionada.
• Modo Subexposición lineal: Busca la información de color de cada canal y oscurece el color base para reflejar el color de fusión disminuyendo el brillo. Fusionar con blanco no produce cambios.
• Modo Sobreexponer color: Busca la información de color de cada canal e ilumina el color base para reflejar el color de fusión disminuyendo el contraste. Fusionar con negro no produce cambios.
• Modo Sobreexposición lineal (Añadir): Busca la información de color de cada canal e ilumina el color base para reflejar el color de fusión aumentando el brillo. Fusionar con negro no produce cambios.
• Modo Luz intensa: Subexpone o sobreexpone los colores aumentando o disminuyendo el contraste, dependiendo del color de fusión. Si el color de fusión (origen de la luz) es más claro que un 50% de gris, la imagen se aclarará disminuyendo el contraste. Si el color de fusión es más oscuro que un 50% de gris, la imagen se oscurecerá aumentando el contraste
• Modo Luz lineal: Subexpone o sobreexpone los colores aumentando o disminuyendo el brillo, dependiendo del color de fusión. Si el color de fusión (origen de la luz) es más claro que un 50% de gris, la imagen se aclarará aumentando el brillo. Si el color de fusión es más oscuro que un 50% de gris, la imagen se oscurecerá disminuyendo el brillo.
• Modo Luz focal: Reemplaza el color, dependiendo del color de fusión. Si el color de fusión (origen de la luz) es más claro que un 50% de gris, los píxeles más oscuros que el color de fusión se reemplazarán y los más claros no cambiarán. Si el color de fusión es más oscuro que un 50% de gris, los píxeles más claros que el color de fusión se reemplazarán y los más oscuros no cambiarán. Esto resulta útil para añadir efectos especiales a una imagen.
• Modo Mezcla definida: Añade los valores de los canales rojo, verde y azul del color de fusión a los valores RGB del color base. Si la suma resultante en algún canal es igual o superior a 255, recibe el valor 255; en cambio, si es inferior a 255, el valor recibido es 0. Por lo tanto, todos los píxeles fusionados cuentan con 0 o 255 como valores de los canales rojo, verde y azul. Así, todos los píxeles se cambian a los colores primarios: rojo, verde, azul, cian, amarillo, magenta, blanco o negro.
• Modo Diferencia: Busca la información de color de cada canal y resta el color de fusión del color base, o al contrario, dependiendo de cuál tenga mayor valor de brillo. Fusionar con blanco invierte los valores del color base; fusionar con negro no produce cambios.
• Modo Exclusión: Crea un efecto similar pero más bajo de contraste que el modo Diferencia. Fusionar con blanco invierte los valores del color base. Fusionar con negro no produce cambios.
• Modo Tono: Crea un color resultante con la luminancia y la saturación del color base y el tono del color de fusión.
• Modo Saturación: Crea un color resultante con la luminancia y el tono del color base y la saturación del color de fusión. Pintar con este modo en un área sin saturación (0) (gris) no provoca cambios.
• Modo Color: Crea un color resultante con la luminancia del color base y el tono y la saturación del color de fusión. Los niveles de gris de la imagen se mantienen y resulta útil para colorear imágenes monocromas y matizar imágenes de color.
• Modo Luminosidad: Crea un color resultante con el tono y la saturación del color base y la luminancia del color de fusión. Este modo crea un efecto inverso al creado con el modo Color.
• Modo Color más claro: Compara el total de los valores de todos los canales tanto para el color fusionado como para el color base y muestra el color cuyo valor sea más elevado. El modo Color más claro no produce ningún otro color distinto que pueda ser el resultado de la fusión Aclarar ya que selecciona los valores de canal más altos tanto del color fusionado como del color base para crear el color resultante.
• Modo Color más oscuro: Compara el total de los valores de todos los canales tanto para el color fusionado como para el color base y muestra el color cuyo valor sea más bajo. El modo Color más oscuro no produce ningún otro color distinto que pueda ser el resultado de la fusión Oscurecer ya que selecciona los valores de canal más bajos tanto del color fusionado como del color base para crear el color resultante.

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